Реферат на тему: Древний Рим

Оглавление:

У вас нет времени на реферат или вам не удаётся написать реферат? Напишите мне в whatsapp — согласуем сроки и я вам помогу!

В статье «Как научиться правильно писать реферат», я написала о правилах и советах написания лучших рефератов, прочитайте пожалуйста.

Собрала для вас похожие темы рефератов, посмотрите, почитайте:

Широта градостроительства, которая развивалась не только в Италии, но и в провинциях, отличает римскую архитектуру. Приняв рационально организованную, строгую систему планирования от этрусков и греков, римляне улучшили ее и воплотили в городах в более широком масштабе. Эти сооружения соответствовали условиям жизни: торговля в широком масштабе, дух воинской и строгой дисциплины, тяга к зрелищу и параду. В римских городах в определенной степени учитывались потребности свободного населения и санитарные требования, здесь строились парадные улицы с колоннадами, арками и памятниками. Древний Рим дал человечеству реальную культурную среду: прекрасно спланированные, уютные города с мощеными улицами, мостами, зданиями библиотек и архивов, нимфами (святилищами, святыми нимфами), дворцами, виллами и просто хорошими домами с красивой, красивой мебелью — все, что характерно для цивилизованного общества. Римляне первыми построили «типичные» города, прообразом которых стали римские военные лагеря. Были проложены две улицы, идущие под прямым углом друг к другу — Кардо и Декуманум, на пересечении которых был построен центр города. Планировка города подчинялась строго продуманной схеме.

Практический склад римской культуры находил свое отражение во всем — в трезвости мысли, в нормативной идее надлежащего миропорядка, в безжалостности римского права, которое учитывало все жизненные ситуации, в тяготении к точным историческим фактам, в расцвете литературной прозы, в первобытной специфике религии. Архитектура играла ведущую роль в римском искусстве эпохи расцвета, чьи памятники до сих пор, даже в руинах, покорены ее могуществом. Римляне ознаменовали начало новой эры мировой архитектуры, в которой главная площадь принадлежала общественным зданиям, воплощавшим идеи государственной власти и предназначавшимся для обслуживания большого количества людей. На протяжении всей древности римская архитектура является непревзойденной по уровню инженерности, разнообразию типов зданий, богатству композитных форм и масштабам строительства. В качестве архитектурных объектов в городских и сельских ансамблях и ландшафтах римляне ввели инженерные сооружения (акведуки, мосты, дороги, порты, крепости). Красота и мощь римского зодчества проявляется в разумной практичности, в логике строения, в художественно точных пропорциях и масштабах, в лаконичности архитектурных средств и в меньшей степени — в великолепных украшениях. Огромное завоевание римлян заключалось в удовлетворении практических бытовых и социальных потребностей не только правящего класса, но и масс городского населения.

Во времена этрусской династии Рим начал меняться. Были проведены работы по осушению некогда болотистого форума, построены торговые ряды и аркады. На Капитолийском холме Храм Юпитера был построен мастерами из Этрурии с фронтоном, украшенным квадригой. Рим стал большим, многолюдным городом с могучими крепостными стенами, красивыми храмами и домами на каменных фундаментах. Самый важный символ власти Рима — Форум. Еще до вторжения этрусков территория между Капитолием и Палатинскими холмами стала своеобразным культурным и цивилизационным центром, объединяющим как географически, так и духовно латинские племена, жившие у подножия семи холмов.

При этруссах эта низменность была рыночным местом, и только после основания республики Форум стал центром политической жизни.

Однако после падения Римской империи Форум навсегда остался символом величия республиканского Рима, примером для подражания политикам и народным трибунам более поздних периодов.

Скульптура в Древнем Риме

В отличие от греческой скульптуры, римская скульптура не создавала узоров совершенно красивого человека и была связана с культом смерти предков — защитников камина. Римляне пытались точно воспроизвести сходство портрета с умершим, отсюда такие черты римской скульптуры, как специфика, трезвость, реализм в деталях, которые иногда кажутся преувеличенными. Одним из корней реализма римского портрета была его техника: как полагают многие ученые, римский портрет развивался из посмертных масок, взятых из мертвых и хранившихся у домашнего алтаря вместе с фигурами lares и penates. Кроме восковых масок, в ларариуме были бронзовые, мраморные и терракотовые бюсты предков. Слепые маски изготавливались непосредственно с лиц покойного, а затем обрабатывались, чтобы они выглядели более естественно. Это привело к тому, что римские мастера прекрасно знали особенности мышц человеческого лица и их мимику.

Во времена республики стало обычным делом размещать (уже полноценные) статуи политических функционеров или военачальников в общественных местах. Такая честь присуждается решением Сената, как правило, в память о победах, триумфах и политических достижениях. Такие портреты обычно сопровождались посвятительной надписью, сообщающей об их достижениях.

С наступлением императорской эпохи портрет императора и его семьи стал одним из самых мощных инструментов пропаганды.

Римский скульптурный портрет как самостоятельный и своеобразный художественный феномен хорошо узнаваем с начала первого века до нашей эры. — период Римской Республики. Характерной чертой портретов этого периода является крайний натурализм и правдоподобность, с помощью которых передаются характеристики того, что отличает конкретного человека от любого другого. Эти тенденции восходят к этрусскому искусству.

Царствование императора Октавиана Августа было золотым веком римской культуры. Важным аспектом, повлиявшим на формы римского искусства этого периода, было греческое искусство классического периода, строгие формы которого возникли во время создания величественной империи.

Портрет женщины приобретает более самостоятельный смысл, чем раньше.

С преемниками императора Августа — правителями династии Юлия Клавдия — образ обожествленного императора стал традиционным.

Во времена императора Флавия существовала тенденция к идеализации — дарованию идеальных качеств. Существовало два типа идеализации: император изображался как бог или герой, или его образ был наделен добродетелями, его мудрость и благочестие были подчеркнуты. Размеры таких картин часто превосходили природные, сами портреты имели монументальное изображение, взамен сглаживались отдельные черты лица, что придавало чертам больше точности и общей достоверности.

Во времена Траяна в поисках поддержки общество обращается к эпохе «храброй республики», к «простым предкам», в том числе к своим эстетическим идеалам. Существует реакция против «разрушающегося» греческого влияния. Эти чувства соответствовали грубому характеру самого императора.

Во времена императора Марка Аврелия — философа на троне — была создана конная статуя, которая стала образцом для всех последующих конных памятников Европы.

Картины Древнего Рима

Однако римское искусство, которое развивалось в эпоху древних рабов, сильно отличалось от него. Возникновение и формирование римской культуры происходило в другом историческом контексте. Знания римлян о мире приняли новые формы. Художественное осмысление жизни римлянами носило отпечаток аналитических отношений. Их искусство воспринимается как более прозаическое, чем греческое. Яркой особенностью римского искусства является его тесная связь с жизнью. Многие исторические события нашли отражение в памятниках искусства. Изменения в общественном порядке — смена республики империи, смена династий правителей Рима — непосредственно повлияли на изменения живописных, скульптурных и архитектурных форм. Поэтому иногда нетрудно определить дату возникновения того или иного произведения по стилистическим признакам.

Со смещением акцентов на интерьер и внешний вид фасадов римских домов и вилл сформировалась система высокохудожественных картин, основанная на греческой традиции. Помпейские картины представляют основные черты древних фресок. Римляне также использовали эти картины для украшения фасадов и использовали их в качестве вывесок для торговых помещений или ремесленных мастерских. Помпейские картины по своему характеру разделены на 4 группы, которые условно называются стилями. Первый стиль, популярный во II веке до н.э., с инкрустацией, имитирует настенные покрытия квадратами из полихромного мрамора или яшмы.

Картины первого типа конструктивны, подчеркивая архитектурную основу стены, они отвечают жесткому лаконизму форм, присущему республиканской архитектуре. С 80-х годов 1 века до н.э. Применяется второй стиль — архитектурная перспектива. Стены оставались гладкими и имели живописную структуру — мимолетные колонны, пилястры, карнизы и портики. Интерьер приобрел определенную возвышенность, так как между колоннами часто находилась большая многофигурная композиция, которая реалистично отображала сюжеты на мифологические темы из произведений известных греческих художников.

Врожденное влечение римлян к природе побуждало их иллюзорно воспроизводить сцены, используя линейные и воздушные перспективы пейзажа, тем самым расширяя внутреннее пространство. Третий стиль ориентации характерен для эпохи Империи. В отличие от помпы второго стиля, третий стиль характеризуется строгостью, элегантностью и чувством меры. Сбалансированные композиции, линейные орнаменты, на светлом фоне, подчеркивают плоскость стены.

Иногда выделяется центральная часть стены, в которой воспроизводятся картины известного античного мастера. Четвертый декоративный стиль распространен в середине 1 века нашей эры. Роскошный и декоративный, пространственный и архитектурный, он продолжает традиции второго стиля.

В то же время богатство орнаментальных мотивов напоминает картины третьего стиля. Фантастические и динамичные перспективные сооружения разрушают изолированность и плоскостность стен, создают впечатление театрального пейзажа и воспроизводят замысловатые фасады дворцов, садов, увиденных через их окна, или картинных галерей — копии знаменитых оригиналов, выполненные в свободной живописной манере. Четвертый стиль дает представление о древней театральной сцене. Помпейская живопись сыграла важную роль в дальнейшем развитии декоративного искусства в Западной Европе.

Литература о Древнем Риме

Первые шаги римской художественной литературы связаны с распространением греческого образования в Риме. Ранние римские писатели подражали классическим образцам греческой литературы, хотя и использовали римскую тематику и некоторые римские формы. Нет причин отрицать существование устной римской поэзии далекой эпохи. Самые ранние формы поэзии, несомненно, ритуальны.

Итак, религиозный гимн, священная песня. Она состоит из насыщенных стихов. Это старейший памятник итальянского свободного поэтического величия, аналогии с которым мы находим в устной поэзии других народов.

Песни и легенды, прославляющие знаменитых предков, были составлены в патрицианских семьях. Одним из видов творчества были восхваления, написанные в честь умерших представителей знатных фамилий. Самый ранний пример эпитафии — эпитафия, посвященная Л. Николаю. Cornelia Stsipion Beardat, которая также предоставляет образец сатурничного размера. Другими видами римского устного творчества являются похоронные песни, исполняемые особыми плачущими женщинами, всевозможные заговоры и заклинания, также сочиненные в стихах. Таким образом, задолго до появления римской фантастики римляне буквально создали поэтическое величие, сатурнинский стих, которым пользовались первые поэты.

Зачатки римской народной драмы следует искать на различных сельских фестивалях, но ее развитие связано с влиянием соседних народов. Ателланы были основным типом драматических представлений.

Глаза появились в Этрурии и были связаны с культовыми действиями; но эта форма была разработана глазами, а само название «Ателлан» происходит от кампанского города Ателла. Ателланы были особыми предметами, содержимое которых было взято из сельской жизни и небольших городов.

Все ателланы были одного типа в виде характерных масок (обжорливый, хвастливый, глупый старик, горбатый обманщик и т.д.). Первоначально ателланы были представлены не на месте. Позднее, в I веке до н.э., эта импровизационная форма была использована римскими драматургами как особый жанр комедии.

Начало римской прозы также восходит к древности. В первые годы появились письменные законы, договоры, служебные книги. Условия общественной жизни способствовали развитию красноречия. Некоторые из речей были записаны.

Цицерон знал, например, о речи Аппиа Клавдия Цека, произнесенной в Сенате по мирному предложению Пьера. Мы также находим доказательства того, что надгробия появились в Риме в молодом возрасте.

Римская литература оказывается имитацией. Первым римским поэтом был Ливий Андроник, который перевел «Одиссею» на латынь.

Изначально Ливия была греком из Тартента. В 272 году его привезли в Рим в качестве пленника, после чего он был освобожден и учил детей своего покровителя и других аристократов. Перевод «Одиссеи» был сделан в насыщенных стихах. В его языке нет изящества, и даже есть слова, чужие латыни. Это было первое поэтическое произведение, написанное на латыни. В римских школах много лет изучал перевод «Одиссеи» Андроника.

Ливия Андроник написал несколько комедий и трагедий, которые являлись переводами или модификациями греческих произведений.

При жизни Ливии началась поэтическая деятельность Гнея Нейлуса (ок. 274 — 204), родившегося в Кампании, который имеет эпическое произведение о первой Пунической войне с кратким изложением римской предыстории.

Невий также написал несколько трагедий, в том числе римские легенды.

Поскольку трагедии Невии исполнялись римлянами, римляне носили церемониальный костюм — тогу с фиолетовой каймой. Невий также писал комедии, в которых не скрывал своих демократических убеждений. В одной из комедий он иронично рассказал о тогдашнем всемогущем Сципионе Старшем; в Метеллес он сказал: «К судьбе злой Метеллы в Риме, консулы». За свои стихи Невий был заключен в тюрьму и освобожден только через заступничество трибун народа. Тем не менее, ему пришлось покинуть Рим.

Религия Древнего Рима

Ранняя римская религия была анимистичной, т.е. признавала существование всех видов духов, она была присуща и элементам тотемизма, что особенно ярко проявилось в почитании Капитолийской волчицы, кормившей Ромула и Рема. Под влиянием этрусков, которые, как и греки, представляли богов в человеческом облике, римляне постепенно обратились к антропоморфизму. Первый храм в Риме, Храм Юпитера на Капитолийском холме, был построен этрусскими мастерами. Римская мифология в своем первоначальном развитии сводилась к анимизму, т.е. вере в одухотворённость природы. Древние итальянцы поклонялись душам умерших, а главным мотивом почитания был страх перед их сверхъестественной силой. Как для римлян, так и для семитов боги были ужасной силой, с которой нужно считаться, так как они выступали за строгое соблюдение всех обрядов. Каждый миг своей жизни римлянин боялся колебаний богов, и чтобы получить их милость, он делал или не делал ничего без молитвы и фиксированных формальностей. В отличие от художественно одаренных и ловких эллинов, римляне не обладали популярной эпической поэзией; их религиозная вера выражалась в немногих, монотонных мифах с небольшим содержанием. Среди богов римляне видели только волю (онемевшую), вмешивающуюся в человеческую жизнь.

Римские боги не имели ни своего Олимпа, ни своей генеалогии и были представлены как символы: Мана — под видом змей, Юпитер — под видом камня, Марс — под видом копья, Веста — под видом огня. Первоначальная система римской мифологии — судя по датам, которые менялись под самым разнообразным воздействием, передаваемым нам древней литературой, — сводилась к перечислению символических, обезличенных, облагораживающих понятий, при которых существовала защита жизни человека от зачатия до смерти; не менее рассеянными и обезличенными были божества душ, которые культ составлял самую древнюю основу семейной религии. На втором уровне мифологических понятий были божества природы, в основном реки, родники, земля, как производители всего живого. Далее идут божества небесного пространства, божества смерти и ада, божества, представляющие духовную и нравственную стороны человека, а также различные взаимоотношения общественной жизни, и, наконец, чужеземные боги и герои. древнеримская архитектурная религия

Вместе с богами римляне продолжали чтить безликие силы. Матцен — души умерших, Гении — духи — святые покровители людей, Лара — хранители дома и семьи, Пенатен — святые покровители дома и всего города. Злыми духами считались лавры — души умерших, которые не были похоронены, лемуры — духи умерших, которые следовали за людьми и т.д. Уже во времена царей наблюдается определенный формализм в отношении римлян к религии. Все сектантские функции были распределены между различными священниками, которые были объединены в колледж. Главными священниками были понтифики, которые руководили другими священниками, отвечали за обряды, культ мертвых и т.д. Одной из их важных задач было составление календарей с указанием благоприятных дней для проведения собраний, заключения договоров, начала военных действий и т.д. Были специальные доски священников — гадалок: гадалки — догадывались о полете птиц, гаруспики — изнутри жертвенных животных. Фламандские священники служили культам определенных богов, священники — качества, обеспечивающие строгое соблюдение принципов международного права. Как и в Греции, священники в Риме — не особая каста, а выборные должностные лица.

Заключение

Культура и искусство Древнего Рима оставили человечеству огромное наследие, значение которого невозможно переоценить. Великий организатор и создатель современных норм цивилизованной жизни Древний Рим решительно изменил культурный облик значительной части мира. Только за это она заслуживает вечной славы и памяти своих потомков. Более того, искусство римского периода оставило множество замечательных памятников в самых разных областях, от архитектурных произведений до стеклянных сосудов. Каждый древнеримский памятник воплощает в себе проверенную временем традицию, которая была доведена до логического конца. Она содержит информацию о верованиях и обрядах, о смысле жизни и творческих способностях людей, которым она принадлежала, о месте, которое этот народ занимал в великой империи. Римское государство очень сложное. Только у него есть миссия проститься с тысячелетним миром язычества и создать те принципы, которые легли в основу христианского искусства новой эпохи.

Список литературы

Крушило Ю.С. «Христосоматика по истории Старого Света» Москва 1983.
Струве В.В. 2. струве В.В. «Христословие по истории Старого Света» Москва 1976.
Том истории Древнего мира. Москва, 1986.
Хрестоматия об истории Древнего Рима. Московская средняя школа, 1986.
Немировский А.И. «В начале исторической мысли» Воронеж 1975.
Ученко С.Л. «Политические учения Древнего Рима S-1 века до н.э. Москва 1976.
В.И. Кусищин «История Древнего Рима» Москва, Высшая школа, 1985.